Galéria mesta Bratislavy
SOCHA A OBJEKT XXI. PRIESTOR A ŠTRUKTÚRA
30. 6. 2016 - 21. 8. 2016
Medzinárodné podujatie Socha a Objekt XXI. predstaví tak, ako každý rok v letných
mesiacoch, už po dvadsiaty prvý krát slovenskému divákovi, ale aj návštevníkovi
Bratislavy sochárske diela autorov z viacerých krajín. Táto výstava sa neodmysliteľne
začlenila nielen do každoročnej kultúrnej ponuky letnej Bratislavy, ale i do povedomia
kultúrnej, a to nielen bratislavskej verejnosti.
Myšlienka poriadania takýchto prehliadok sochárskeho umenia vznikla v roku 1996, keď
Bratislava, ale najmä jej centrálna časť začala meniť svoju tvár – zo šedivého, nevľúdneho
prostredia poznačeného dlhým obdobím devastácie a nezáujmu predstaviteľov
bývalého komunistického režimu, sa v priebehu posledných rokov stalo príťažlivé miesto,
lákajúce svojou neopakovateľnou atmosférou k návšteve čoraz väčšieho počtu domácich
ale aj zahraničných návštevníkov. Neskromne je potrebné poznamenať, že svojim skromným
dielom k tejto úžasnej premene mesta prispelo aj výtvarné umenie, okrem iného
aj v podobe výstavy Socha a objekt.
Diela sú vystavené vo viacerých galériách ako aj na verejných priestranstvách
v Bratislave.
Pre mnohých je kontakt s výtvarným dielom na ulici či v parku nepoznaným zážitkom,
prinášajúcim nové pocity a vnemy.
Tak ako si táto prehliadka kladie za cieľ predstaviť divákovi širokú škálu
možností a podôb sochárskej tvorby tak isto pravidelne ponúka i široké spektrum
generačného autorského zastúpenia, od renomovaných tvorcov až po začínajúcich
autorov, či čerstvých absolventov výtvarných škôl. Variabilnosť koncepcie sa snaží aspoň
v náznakoch sprostredkovať divákom mnohotvárnosť v súčasnom sochárskom dianí.
V rámci medzinárodnej spolupráce sa tiež vytvára príležitosť k bližšiemu spoznávaniu
iných kultúr prostredníctvom tak univerzálneho média, akým je výtvarné umenie.
Je to jedno z mála medzinárodných podujatí v oblasti výtvarného umenia, ktoré sa pravidelne
na Slovensku uskutočňuje.
Účasťou zahraničných umelcov pomáhajú zaraďovať Bratislavu a Slovensko
do výraznejšieho európskeho kultúrneho povedomia. Vybudovaná tradícia a realizácia
tohto podujatia vytvára pozitívny obraz o krajine.
Tohtoročný, dvadsiaty prvý ročník podujatia, predstaví na viacerých miestach v Bratislave
diela viac než 50 umelcov zo Slovenska, Argentíny, Bulharska, Českej republiky,
Francúzska, Maďarska, Nemecka, Poľska, Rakúska, Švédska a Talianska.
Výstava každoročne pozostáva z exteriérovej časti – s veľkorozmernými dielami, v tomto roku
budú diela vystavené v Grassalkovichovej záhrade a diela komornejšieho charakteru
vo viacerých galériách a výstavných priestoroch.
Do účasti na tohtoročnom podujatí sa zapojili viaceré galérie v centrálnej mestskej
časti, diela budú umiestnené v Galérii Z, v Galérii mesta Bratislavy, v Galérii Umelka,
v Galérii Poľského inštitútu, v Galérii Rakúskeho kultúrneho fóra, v Galérii Bulharského
kultúrneho inštitútu, v Galérii Statua, v K.Gallery a v Múzeu Milana Dobeša.
akad.mal.Viktor Hulík, hlavný kurátor a organizátor podujatia
Priestor a štruktúra
Iniciujúcu úlohu v začiatkoch smerovania umelcov tejto výstavy zohral v roku 1961
projekt „Nove Tendencije“. Na výstave, ktorá sa konala v Záhrebe sa po prvýkrát
podarilo zjednotiť umelcov pracujúcich nezávisle jeden od druhého a tvoriacich v európskom
meradle. Vznikli priateľstvá aj zoskupenia. V nasledujúcom období až do roku 1969
zblížilo hnutie „Nove Tendencije“ takmer všetkých umelcov a skupiny umelcov, ktorí
sa zaoberali štruktúrou, systémami rastrov, svetlom a kinetickým umením.
V polovici 60. rokov sa v rámci svojho doslova víťazného ťaženia etabloval Op Art
po celom svete. Vyvrcholením bola v roku 1965 výstava „The Responsive Eye“ v New Yorker
Museum of Modern Art. Návštevník nebol iba pozorovateľom umeleckého diela,
ale stal sa jeho súčasťou. Op Art chcel prekvapiť, podieľať aj privádzať do úžasu.
V nasledujúcich rokoch sa cesty „konkrétnych“ umelcov začali rozchádzať novými smermi.
Niektorí oživili vizuálny zážitok aj zapojením motorov, iní sa zase vydali
geometricko-matematickou cestou alebo pracovali so svetlom a tieňom, a prepožičali
tak svojmu umeniu nový výraz.
Vystavujúci autori:
Jean Arp, Siegfried Amtmann, Hartmut Böhm, Lars Englund, Winfred Gaul,
Hans-Jörg Glattfelder, Sebastian Hempel, Jiri Hilmar, Viktor Hulík, Imre Kocsis, Siegfried
Kreitner, Werner Krieglstein, Julio LeParc, Adolf Luther, Manfredo Massironi, Marcello
Morandini, Koloman Novak, Betty Rieckmann, Reinhard Roy, Klaus J. Schoen, Klaus Staudt,
Ludwig Wilding, Ryszard Winiarski, Günter Wolfsberger, Gianfranco Zappettini, Walter Zehringer
Viac informácií galérii nájdete TU
